『プラトニック』 NHKプレミアムドラマ - NHKオンライン

　女優の中山美穂が、12年ぶりに出演している連続ドラマ『プラトニック』（NHK BSプレミアム、日曜夜10時）の6月15日放送回で、ブラジャー姿を大胆に披露した。 　これには、1980～1990年代のミポリンファンだった40代男性が「『毎度おさわがせします』（TBS系）以来じゃないか？　しかも体型が変わっていない！」と、ひそかな衝撃を受けるほどだ。 　中山が演じるのは、先天的な心臓疾患を抱え、入院生活を送る娘の看病に心身ともに疲れ果てた母親。それが原因で10年前に夫と別居し、3年前に離婚したシングルマザーだが、そこに脳に不治の病を抱えた青年（堂本剛）が現れる。青年は「自分が死んだら、すぐに心臓を娘さんに移植して」と申し出る。臓器移植は通常、臓器バンクを通じて、臓器提供者を長年、待たねばならないが、1親等以内であれば優先提供できるという法律があり、そのために2人は“偽装結婚”する。娘のために女を捨てた母親だったが、新しい夫への感情も芽生え始め、決意して下着姿になるという設定だった。 　実生活では、12年前に作家兼ミュージシャン、俳優の辻仁成と結婚して以降、長らく芸能活動から遠ざかり、フランス・パリで悠々自適な生活をしていた中山が、決意のセミヌードともいえる演技に踏み切ったのには何か理由がありそうだ。 「夫の辻は6年前くらいからバンド活動を始め、女性のような長髪にしたりと“中性化”。日本にいることが多くなり、パリにいる時も仕事のために借りた別宅に入り浸り、帰宅しない。中山が離婚するしかないと決意したのは、もう1年以上前だそうですよ」（芸能プロダクション関係者） 　中山の離婚を決定的に報じたのは、3月27日付のスポーツニッポン。結婚12年目の夫婦に突如、離婚話が浮上したすでに離婚協議に入っていることや、辻が本業の小説執筆よりもバンドや舞台の活動にのめり込み、事実上の母子家庭になっていることなどが発覚した。 　この報道直後の4月、渦中の中山が帰国すると、多くの芸能マスコミが空港に詰め掛け、しつこいカメラ撮影に中山が「やめてもらえますか！」とブチ切れ、Twitterでは「この国は平和なんだにゃ～」と報道陣を小バカにする始末。と、ここまでの経緯は「ミポリン、かわいそう」と往年のファンが口にした通りの展開だった。 　ところが、5月後半になると状況は一変する。「女性セブン」（小学館）が、今度は中山が音楽家の渋谷慶一郎と東京・表参道で人目もはばからずイチャついた挙げ句、渋谷の自宅に泊まるような仲になっていることをスクープ。中山は離婚後を見据え、次のパートナーをちゃっかり見つけていたのだ。 　中山と渋谷はパリで知り合い、芸術家好きの中山と、かつてのアイドル時代からファンだった渋谷は意気投合。冒頭のドラマ主演が決まり、今年に入ってパリから東京へたびたび来るようになっていた中山は、渋谷と深い仲になったとみられている。「女性セブン」は、渋谷がすっかり中山にのめり込み、中山との結婚を決意したような発言を周囲にしているとも伝えた。 　「そこに、中山美穂の性格が如実に表れている」というのはベテラン芸能記者だ。中山は1980年代に田原俊彦との“ハワイ逃避行”を強行したことで知られている。ヤンキーキャラのアイドルとして人気だった中山は、キャラだけでなく本当に、所属事務所やレコード会社の幹部の忠告も聞かず、田原との愛に走った過去がある。 「今回も本来の気の強さが出てますね。夫が家庭を顧みず、好き勝手をするのなら、“目には目を”。私もやりたかったことをやってやるわ、という心境になっている。女優としての仕事もしたいし、恋もしたい。それで計画的にNHKドラマへの出演と渋谷との不倫を決行しのだと思いますよ」（同芸能記者） 　ここまで開き直った上でのドラマだから、もう怖いものはない。かつて中山が映画やドラマでラブシーンがあると、細かく口を出していたといわれた辻もいない。下着姿くらいでよければ、喜んでやりますよ――。ブラジャー姿を披露した背景には、中山なりの覚悟があったというわけだ。 　こうなると、勝気な性格は止まらない。実は前述の帰国した空港でブチ切れた、その舞台裏でも、事務所が混乱防止のために用意していた撮影ポイントとなる通路を、報道陣の数に驚いた中山が「嫌だ」と勝手に変更したため、「話が違うじゃないか」と怒ったカメラマンが追いかけた上で起きたという裏事情があった。渋谷との関係も、常識ある大人なら、離婚協議で不利になるような不倫など、間違いなく控えるはずだ。不倫発覚後、所属事務所からは苦言を呈されたようだが、当の中山はどこ吹く風。もはや事務所のコントロールは利かなくなっているという。 　スレンダーな体形に、ブラに包まれた小ぶりな美乳をさらしたシーンには、80年代に熱狂した往年のファンから「44歳にもなって、何もあそこまでしなくてもいいだろう」と哀れむ声も漏れたが、中山本人にとっては、そこまでしてでも強い自分を取り戻したい、そんな意向があったとみてほぼ間違いない。

TM NETWORK『EXPO』（ソニー・ミュージックダイレクト）

【リアルサウンドより】 　ロックバンドにおいてのキーボーディストは他プレイヤー以上に、器材／機材の発展とともにその役割が変化してきたと言える。特にシンセサイザーの登場におけるサウンドの多様化は目まぐるしいものがあり、日本においてYMOの登場はポップス、ロック界にも大きく影響を与えた。 　ひとくちにキーボーディストといっても、プレイヤーであると同時に、コンピューターミュージックが主流となる昨今においては、トラックメーカー、プログラミングやマニピュレーターとしての役割を担うことも多い。そうした広義に渡るキーボード、鍵盤楽器がもたらした影響を日本の音楽シーンとともに見て行きたい。

キーボードとシンセサイザーの違い

　パート・クレジットを“Keyboards”と、“Synthesizer”で使い分けるプレイヤーも多くいる。混同している人も多いと思うので簡単に説明しておく。シンセサイザーとは波形や周波数を変調して自由に音を作ることの出来る電子楽器であり、あくまで音源装置である。その情報入力や発信の手法として鍵盤を採用している機器が一般的というだけで、ギターシンセやウィンドシンセ（管楽器）などもある。電子鍵盤楽器にはストリングスやブラスをはじめとする様々な音色がプリセットされているが、音を作るシンセ機能が備わっていないものも多く存在する。

ハードロック／メタルにおける鍵盤奏者

　ディープ・パープルのジョン・ロードがクラシック音楽をロックに持ち込んだことにより、ハードロックにおける鍵盤楽器の重要性はギターとともに一つのバンドスタイルを確立した。様々な音色効果というよりも、ソロを取ったり、オルガンを中心としたテクニカルなプレイヤー志向の傾向が強い。VOW WOWやSHOW-YAなどギターに負けない速弾きは、きらびやかなサウンドとともに、バンドのカラーを打ち出す大きな要素である。 　異彩を放っていたのが、筋肉少女帯のエディこと、三柴江戸蔵（三柴理）である。のちにバラードにおいてピアノを大きく用いたYOSHIKIがショパンであるのなら、エディのピアノはリストだろう。強面の容姿とのギャップ、音楽大学卒という経歴に裏付けられた超絶技巧と悲壮感を煽る旋律は、大槻ケンヂの不気味な心的世界の陰影を深め、初期筋少の得体の知れない存在を演出した。アルバム『SISTER STRAWBERRY』（1988年）におけるギタリスト、“ジェットフィンガー”横関敦との速弾きバトルは音楽史に残るロックとクラシックの技巧派の饗宴と言えるものだ。

バンドブームにおけるキーボーディストの増加と反発

　80年代にはユニコーンやすかんち、プリンセス・プリンセスなど、キーボーディストが在籍するバンドが多く出てくる。扱い易いシンセ機種の普及により、アマチュアでもキーボードが在籍するバンドが増えた。歌謡曲からニューミュージックに移りゆくシーンということもあり、アレンジやサウンドの幅を持たせることが求められた時代である。それゆえ、シンセサイザーを扱うミュージシャンが重用されるようになり、PINKのホッピー神山など、バンド出身のキーボーディストがプロデューサー／アレンジャーとして迎えられることが多くなった。 　その反面、BOØWYに代表されるような最小編成のスタイルにこだわるバンドも多かった。レベッカのデビュー後、シンセを中心とした方向性に疑問を感じ、脱退に至ったギタリスト木暮武彦が「レベッカ♂」（のちのレッド・ウォーリアーズ）として硬派なロックバンドを組んだ話もそうした反抗を物語るエピソードの一つである。

小室哲哉が提唱したシンセサイザーとクリエイター気質

　TM NETWORKでシンセを中心とした新しいバンドサウンドを確立し、鍵盤要塞に囲まれたステージでの姿はギタリストやドラマーとはまた違うプレイヤー像で多くのファンを魅了した。ヤマハEOSなどの商品開発にも深く関わっており、初心者やピアノを習っていた女性層にも門戸を拡げ、デジタル楽器の普及に大きく影響を与えた。 　90年代、“小室ファミリー”に代表されるプロデュースワークはダンスミュージックを大々的に導入し、コンピューターミュージックの象徴、のちにDAWと呼ばれる、録音、編集、ミキシングなど一連の作業をまかなうクリエイターとしての側面を大きく印象付ける。accessの浅倉大介やELTの五十嵐充、HΛLなどに続く、バンドブーム期とは違う、作曲からトラックまで手掛けるプロデューサースタイルである。

マニピュレーターという役割

　キーボーディストが兼任する場合も多いが、解っているようで意外と知られていないのがマミュピュレーターだろう。打ち込みなどのシーケンスなどをプログラミングする役割である。一昔前まではドラマーがクリックを聴き、バンドが同期に合わせていくスタイルが主流であったが、現在はバンドのテンションに合わせて同期を流していくことが多くなっている。そのライブにおける司令塔であるのがマニピュレーターの役割でもある。（参考記事：UVERworld、マニピュレーター加入の意義とは？　バンド編成から読み解くロックシーンの変化） 　裏方ポジションであったマニピュレーターを表舞台にあげたのはhideだろう。hideの右腕でもあるINA、キーボーディストDIEとの役割分担を当初はよく解っていなかったファンも多かったのではないだろうか。デジロックと呼ばれるようなラウドロックの世界では、サンプラーなどのシーケンサーが導入されてきたが、ダンスミュージック、DJ文化とともにシンセを取り巻く環境も変わっていく。

アナログシンセブーム

　ミュージックワークステーションと呼ばれる多機能なシンセが発展していく一方で、1995年にスウェーデンのクラビア社がシンセの原点に返ったとも言えるアナログシンセを模した「Nord Lead」を発表。それまでシンセに抵抗のあったアーティストたちにも幅広く受け入れられ、シンセ界に革命が起ったといっても大袈裟ではない。楽器に明るくない人でもこの真っ赤な鍵盤を目にする機会は多いはずだ。我が国ではコルグがアナログシンセに基づいたデジタル楽器を多く発表している。NINTENDO DSソフト「KORG DS-10」や「大人の科学マガジン シンセサイザー・クロニクル」など、幅広くアナログシンセが話題になったことも記憶に新しい。 　Jロックにおけるアナログシンセ筆頭格といえば、やはりPOLYSICSの登場は大きかった。DEVOやP-MODELなどのテクノの先人たちの影響下という印象もあるが、根本はパンキッシュなギターロックであり、ギラついたギターとアナログシンセという抜群の相性を見せてくれた。良い意味でチープ感と奇抜さを演出するアナログシンセは、今日におけるシーンでも効果的な彩りを与えていることは言うまでもない。 　サカナクションやSEKAI NO OWARIなど、鍵盤楽器を全面に出すバンドや、フジファブリックやthe telephonesなど効果的に鍵盤を使うバンドも多い。メンバーが在籍していなくとも、耳を澄ませば、クレジットを見れば、多くの鍵盤奏者が様々な作品に携わっていることが解るだろう。ギターのように大きく目立つことはなくとも、音楽シーンの発展に大きく関わってきたのがキーボーディストであり、シンセサイザーは未来の楽器だった。そしてこの先も我々のまだ聴いたことのない音色を聴かせてくれるだろう。 ■冬将軍 音楽専門学校での新人開発、音楽事務所で制作ディレクター、A&R、マネジメント、レーベル運営などを経る。ブログ／twitter

『君の知らない君の歌』（ユニバーサル・シグマ）

　CHAGE and ASKAのASKA容疑者が17日、自宅でMDMAなどを所持していたとして、覚せい剤取締法違反容疑と麻薬及び向精神薬取締法違反（ともに所持）で再逮捕された。逮捕はこれで3度目。同容疑者の勾留期限はさらに延び、起訴は7月上旬になるとみられる。 　ASKA容疑者は取り調べに「深夜に作詞、作曲をするので眠気をとるために覚せい剤を使った」などと供述。覚せい剤は「2～3年前から吸っていた」とし、「暴力団から入手していた」という。 「何度も再逮捕して勾留延長を繰り返すのは当局の常套手段だが、それを差し引いても3度目の逮捕は異例。当局の関心の高さがうかがえる」とは薬物事案に詳しい人物。 　当局は薬物の入手ルートについて念入りに調べているというが、報道されている暴力団ルートには、さして興味を示していないという。 「北海道と九州の暴力団から入手していたのは、すでに出ている話だし、ここ1～2年は関係も疎遠になっていたようだ。むしろ、当局が注目しているのは、都内の入手ルート。違法薬物だけに元をたどれば暴力団に通ずるが、その間にASKA容疑者と暴力団を結びつける仲介者がいたとみている」（捜査関係者） 　仲介者のグループは暴力団ではなく、芸能界に近い勢力。タレントやアーティストとの交友関係も広く、摘発されれば、大変な騒ぎになるだろう。 「とりわけ仲介者と近いタレント、アーティストの深刻なイメージダウンは確実」（同） 　暴力団ではないASKAの“都内ルート”の全容解明が、今回の事件の本丸といえそうだ。