【リアルサウンドより】 「家族というのは、厄介で、煩わしくて、無くてもよいと思うこともあるのだけれど、やはり切り捨てるわけにはいかない。そのつらさを何とか切り抜けていかねばならない、そのためにあくせく大騒ぎする。そんな滑稽で不完全な人間を、表現したいと思いました」と、山田洋次監督は『家族はつらいよ』への想いを語っている。（引用：公式パンフレットより）山田洋次監督と言えば、『息子』『おとうと』『母と暮らせば』など、家族にまつわる作品も多い。この『家族はつらいよ』は『男はつらいよ』シリーズ以来、山田洋次監督作品20年ぶりの喜劇となる。また『男はつらいよ』のような、平和で大衆的で、温かな笑いがやって来る、そう思うと嬉しい限りである。『東京家族』で一家を演じた、8人の豪華キャストが再集結。熟年離婚、家族の在り方が軸となり、そこに笑いが絡んでいく。 　橋爪功演じる、ありがとうさえ素直に言えない頑固な父・周造、それを長年優しく支えて来た、吉行和子演じる母・富子。「何が欲しい」と聞かれて、誕生日プレゼントに離婚を要求する妻、というところが、まず粋だなあと感じる。無防備な父・周造に、母・富子が離婚届を手渡すシーンである。それは長年苦楽を共にし、その裏側でじっくりと温めていた、日頃の怨念を晴らす復讐のようでもあり…と、言っておくが、これはホラーではなく、喜劇である。もちろん男性にとっては、青ざめる瞬間に違いないのだが。 　その後、家族総出で、二人の離婚問題をめぐった家族会議が行われるが、あれやこれやと本筋でないことも飛び出し、事態は思わぬ展開を迎える。この家族会議のシーンが何とも滑稽なのである。悲劇はもしや、喜劇なのかもしれない。渦中の家族にとってはいたって真剣なのだが、俯瞰というレンズを通して見てみると、コントでも見ているかのようだ。実際、家族とはそんなものなのかもしれない。くだらない、どうでもいいようなことに腹を立てる、ありのままの感情をぶつける。その真剣さを見て、こちらが笑いたくなってしまうのである。常にくすくすっと、でも時々手を叩いて大声で笑ってしまうほどの、共感。ただ、その根底には互いの愛情があるからこそ、笑いが成り立つのである。私の家族もこんな感じかもしれないと、自分の家族を重ねた。煩わしさを感じることもあり、でも喧嘩のできる幸せ。 　最近は互いに無関心な家族が多いと聞く。それぞれが何を考えているのか分からない。そこに会話もなく、個人がただ集まっただけのような、名ばかりの家族。家族の在り方というものを考えさせられる。私はこの平田家、不器用でも人間らしいと感じる。血の繋がりがあろうとなかろうと、そこに壁を作らず、自分のありのままを見せようとする人たち。ただそこには、近しいが故、心を許し合うが故、ぶつかり合い、本当の気持ちを言葉にして伝えられないこともある。言わなくても分かってくれているだろうという、阿吽（あうん）の呼吸を信じるかのごとく。家族とは一番近い存在で、普段の自分を見透かされているからこその、気恥ずかしさもある。ありがとう、ごめんでさえ、口にできないこともある。 　考えてみれば家族とは不思議なもので、自分が生まれた時にはすでに、父や母が家族として存在していたが、そもそもは父と母は他人同士なのである。構図としては、そこに私という存在が生まれることによって、父と母の血を私が半々受け継ぎ、二人を繋ぐ。そしてそこからまた他人が結びついて、新たな家族という形を成していく。しかし一緒に暮らすうちに、家族とは他人からの派生だという構図も、いつの間にか忘れてしまう。そして感謝すべきことでさえも、悲しいかな、当たり前に変わってしまう。ただその感謝の言葉、たった一言を聞いた瞬間、全てが許せ、報われてしまうのも、家族として生きて来た様々な想いがあるからこそ、なのかもしれない。 　周造は部屋で、小津安二郎の東京物語を見ている。部屋に戻った妻に、サインした離婚届を渡そうと準備している。笠智衆演じる周吉が、テレビの中でつぶやく。「妙なもんじゃ。自分が育てた子供より、いわば他人のあんたの方が、よっぽどわしらにようしてくれた。いやあ、ありがとう」そこには、すべての夫婦の縮図が集約されているのかもしれない。感謝を口に出して伝えることの大切さ。 　笑って笑って、そして最後にじーんと来る、そんな映画である。 　そして、この憎たらしく、口の悪い父・周造が、俯瞰レンズを通して見ると、なぜかとても愛らしく見えて来てしまうのが不思議でならない。 ■大塚　シノブ 5年間中国在住の経験を持ち、中国の名門大学「中央戯劇学院」では舞台監督・演技も学ぶ。以来、中国・香港・シンガポール・日本各国で女優・モデルとして活動。日本人初として、中国ファッション誌表紙、香港化粧品キャラクター、シンガポールドラマ主演で抜擢。現在は芸能の他、アジア関連の活動なども行い、枠にとらわれない活動を目指す。 ブログ：https://otsukashinobu5.wordpress.com/ ■作品情報 『家族はつらいよ』 2016年3月12日　全国ロードショー 出演：橋爪功、吉行和子、西村雅彦、夏川結衣、中嶋朋子、林家正蔵、妻夫木聡、蒼井優、小林稔侍、風吹ジュン、中村鷹之資、丸山歩夢、笹野高史、木場勝己、笑福亭鶴瓶（特別出演） 監督：山田洋次 脚本：山田洋次・平松恵美子 音楽：久石譲 撮影：近森眞史 美術：倉田智子 照明：渡邊孝一 編集：石井巌 録音：岸田和美 プロデューサー：深澤宏 製作：「家族はつらいよ」製作委員会　制作・配給：松竹株式会社 （C）2016「家族はつらいよ」製作委員会 http://kazoku-tsuraiyo.jp/

【リアルサウンドより】 　コロンビアの麻薬王パブロ・エスコバルをファミリーの一人であるカナダ人青年の視点から描いた『エスコバル 楽園の掟』が、先週末公開された。来月（4月9日）には今年のアカデミー賞で3部門ノミネートされたことでも話題となった『ボーダーライン』が、そして再来月（5月）には同じく今年のアカデミー賞で長編ドキュメンタリー部門にノミネート、キャサリン・ビグローが製作総指揮に名を連ねている『カルテル・ランド』が公開される。とりあえず「ハリウッド映画人中南米代表」のベニチオ・デル・トロは、エスコバル（『エスコバル 楽園の掟』）を演じたり、捜査に加わる謎のコロンビア人（『ボーダーライン』）を演じたりと大忙しなわけだが、近年では他にも『悪の法則』や『野蛮なやつら/SAVAGES』のような秀作もあったし、昨年は『皆殺しのバラッド メキシコ麻薬戦争の光と闇』のようなマニアックなドキュメンタリー作品の日本公開もあった。言うまでもなく、テーマがテーマだけに他にも日本未公開の作品はたくさんある。今や、海の向こうでは中南米ドラッグ・カルテル作品の一大ブームが到来していると言ってもいいだろう。 　一口に「中南米ドラッグ・カルテル作品」と言っても、作品ごとに舞台やテイストはまったく異なる。コロンビアが舞台、イタリア人監督アンドレア・ディ・ステファノによるフランス・スペイン・ベルギー・パナマ合作映画『エスコバル 楽園の掟』は実在の人物を中心に描いたノンフィクション風味のフィクション作品だし、アメリカとメキシコの国境地帯が舞台、カナダ人監督ドゥニ・ヴィルヌーヴによるハリウッド映画『ボーダーライン』は女性捜査官（エミリー・ブラント）が主人公の完全なオリジナル作品だし、『カルテル・ランド』はアメリカ、メキシコ両国それぞれの自警団のリーダーを追ったドキュメンタリー作品である。しかし、総じて言えるのは、どれもそれぞれのジャンルにおいてとても秀でた作品であるということだ。 　中南米ドラッグ・カルテルを都合のいい黒幕設定などで描いた作品は過去にもたくさんあったが、作品のクオリティ的にも事実のディテール的にもある一定のレベルをクリアした作品が量産される大きなきっかけとなったのは、やはり2008年から2013年にかけて5シーズンが製作・放送された米AMCのテレビシリーズ『ブレイキング・バッド』だろう。『ブレイキング・バッド』はアメリカ南部の田舎町アルバカーキに住む化学教師がメタンフェタミン精製やドラッグ・ディーリングに足を踏み入れるブラック・コメディ的作品で、ドラッグ・カルテルは彼と対立する存在として描かれるいわば脇役だが、メキシコのドラッグ・カルテル特有の不条理な暴力性、見せしめの生首処刑に象徴される残酷さ、そこでの人間の命の冗談のような軽さを克明に描いたことで、視聴者に大きな衝撃と（あえて言うが）興奮をもたらした。 　テレビシリーズの世界で、『ブレイキング・バッド』の達成の先に、さらなる金字塔を打ち立てつつあるのが、現在もシリーズ続行中のNetflixのテレビシリーズ『ナルコス』だ。コロンビアの麻薬王パブロ・エスコバルとアメリカ・フロリダ州の麻薬捜査官の長年にわたる攻防を描いたその作品は、実際のところエスコバルの半生を描いた「実録もの」的な色合いが強い。先日LAで『ナルコス』のメイン・ディレクターであるブラジル人監督ジョゼ・パジージャ（母国作品『エリート・スクワッド』シリーズで名を上げ、リブート版『ロボコップ』でハリウッドに進出、その後『ナルコス』監督に抜擢された）にインタビューをする機会を得たのだが、そこで「もしかして、東映の実録ヤクザものとか観てます？」と話を振ったところ、『仁義なき戦い』シリーズへの偏愛とそこから受けた影響を嬉々として語り始め、「やっぱり！」と膝を打ったものだった。 　テレビシリーズにおける『ブレイキング・バッド』から『ナルコス』へのぶっとい流れと、それと並行して起こっている映画界におけるリドリー・スコット（『悪の法則』）やオリバー・ストーン（『野蛮なやつら/SAVAGES』）といったベテラン監督たちの参入を経て、今やテレビ／映画界において最もホットな題材となっているドラッグ・カルテル関連作品。その背景には、『ブレイキング・バッド』がもたらした世界的熱狂によってテーマへのタブー視がなくなったことと企画が通りやすくなったこと、エスコバル（1993年死去）関連においては映像や捜査資料や証言が出尽くしたことで細かいティテールまで正確に描写することが可能になったこと、南米社会におけるエスコバルのヒーロー化にせよ、欧米におけるエスコバルのアンチ・ヒーロー化にせよ、いずれにしてもエスコバルの歴史的評価が確立したこと、エスコバルの死後にコロンビアからメキシコへと主導権が移ったドラッグ・カルテルの勢力拡大・過激化が進んで社会的な関心が高まっていること、などが挙げられるだろう。また、アメリカ国内におけるヒスパニックの影響力の増大と、世界中のスペイン語圏の視聴者／観客のニーズの高まりという事実も見過ごせない。作中の台詞の大半がスペイン語の『エスコバル 楽園の掟』や『ナルコス』を観た後では、コロンビア人同士やメキシコ人同士や何故か英語で会話をしているような一時代前までの「作りのあまい」ドラッグ・カルテル描写は、ちゃんちゃらおかしくて鑑賞に耐えられるものではなくなった。もちろん、それはテレビ／映画界にとって極めて重要な「進化」である。 　自分が最も興味をひかれるのは、このジャンルが、テレビ／映画の壁を崩し、役者も含むアメリカ映画人／他国の映画人の交流を促進し、これまでのハリウッド映画中心主義に、その枠組から大きく揺さぶりをかけていることだ。そしてもう一つ。ドラッグ・カルテルという題材が、旧来のマフィア映画は言うまでもなく、戦争映画、ポリティカル映画、アクション、サスペンス、スリラー、ミステリー、ホラー、コメディ、ドキュメンタリーといったあらゆるジャンルを飲み込むブラックホール的な魅力を持っていることにも気づかされずにはいられない。ドゥニ・ヴィルヌーヴ（『ボーダーライン』）のような当代きってのキレキレの映画作家がこの題材に引き寄せられたのも、そう考えると必然と言えるだろう。 ■宇野維正 音楽・映画ジャーナリスト。「リアルサウンド映画部」主筆。「MUSICA」「クイック・ジャパン」「装苑」「GLOW」「NAVI CARS」ほかで批評／コラム／対談を連載中。著書『1998年の宇多田ヒカル』（新潮新書）発売中。Twitter ■公開情報 『エスコバル/楽園の掟』 3月12日（土）より、シネマサンシャイン池袋ほか全国順次公開 監督：アンドレア・ディ・ステファノ 製作：ベニチオ・デル・トロ、ジョシュ・ハッチャーソン 出演：ベニチオ・デル・トロ、ジョシュ・ハッチャーソン、クラウディア・トレイザック、ブラディ・コーベット、カルロス・バルデム 配給・宣伝：トランスフォーマー 2015年／フランス・スペイン・ベルギー・パナマ合作／119分／カラー 原題：Escobar:Paradise Lost　 (c)2014 Chapter 2 – Orange Studio - Pathé Production – Norsean Plus S.L – Paradise Lost Film A.I.E – Nexus Factory - Umedia – Jouror Developpement 公式サイト：http://www.movie-escobar.com/ 『ボーダーライン』 4月9日（土）角川シネマ有楽町、新宿ビカデリーほか全国ロードショー 監督：ドゥニ・ヴィルヌーヴ 脚本：テイラー・シェリダン 撮影監督：ロジャー・ディーキンス 出演：エミリー・ブラント、ベニチオ・デル・トロ、ジョシュ・ブローリン 配給：KADOKAWA 提供：ハピネット、KADOKAWA (c)2015 Lions Gate Entertainment Inc. All Rights Reserved. 公式サイト：http://border-line.jp/ 『カルテル・ランド』 シアター・イメージフォーラム他にて5月上旬公開 監督・撮影：マシュー・ハイネマン 製作総指揮：キャスリン・ビグロー 配給：トランスフォーマー 2015/メキシコ・アメリカ/100 分 原題：CARTEL LAND (c)2015 A&E Television Networks, LLC 公式サイト：http://cartelland-movie.com/ 『ナルコス』 Netflixにて好評ストリーミング中 (C) Netflix. All Rights Reserved. 公式サイト：https://www.netflix.com/title/80025172

【リアルサウンドより】 　コロンビアの麻薬王パブロ・エスコバルをファミリーの一人であるカナダ人青年の視点から描いた『エスコバル 楽園の掟』が、先週末公開された。来月（4月9日）には今年のアカデミー賞で3部門ノミネートされたことでも話題となった『ボーダーライン』が、そして再来月（5月）には同じく今年のアカデミー賞で長編ドキュメンタリー部門にノミネート、キャサリン・ビグローが製作総指揮に名を連ねている『カルテル・ランド』が公開される。とりあえず「ハリウッド映画人中南米代表」のベニチオ・デル・トロは、エスコバル（『エスコバル 楽園の掟』）を演じたり、捜査に加わる謎のコロンビア人（『ボーダーライン』）を演じたりと大忙しなわけだが、近年では他にも『悪の法則』や『野蛮なやつら/SAVAGES』のような秀作もあったし、昨年は『皆殺しのバラッド メキシコ麻薬戦争の光と闇』のようなマニアックなドキュメンタリー作品の日本公開もあった。言うまでもなく、テーマがテーマだけに他にも日本未公開の作品はたくさんある。今や、海の向こうでは中南米ドラッグ・カルテル作品の一大ブームが到来していると言ってもいいだろう。 　一口に「中南米ドラッグ・カルテル作品」と言っても、作品ごとに舞台やテイストはまったく異なる。コロンビアが舞台、イタリア人監督アンドレア・ディ・ステファノによるフランス・スペイン・ベルギー・パナマ合作映画『エスコバル 楽園の掟』は実在の人物を中心に描いたノンフィクション風味のフィクション作品だし、アメリカとメキシコの国境地帯が舞台、カナダ人監督ドゥニ・ヴィルヌーヴによるハリウッド映画『ボーダーライン』は女性捜査官（エミリー・ブラント）が主人公の完全なオリジナル作品だし、『カルテル・ランド』はアメリカ、メキシコ両国それぞれの自警団のリーダーを追ったドキュメンタリー作品である。しかし、総じて言えるのは、どれもそれぞれのジャンルにおいてとても秀でた作品であるということだ。 　中南米ドラッグ・カルテルを都合のいい黒幕設定などで描いた作品は過去にもたくさんあったが、作品のクオリティ的にも事実のディテール的にもある一定のレベルをクリアした作品が量産される大きなきっかけとなったのは、やはり2008年から2013年にかけて5シーズンが製作・放送された米AMCのテレビシリーズ『ブレイキング・バッド』だろう。『ブレイキング・バッド』はアメリカ南部の田舎町アルバカーキに住む化学教師がメタンフェタミン精製やドラッグ・ディーリングに足を踏み入れるブラック・コメディ的作品で、ドラッグ・カルテルは彼と対立する存在として描かれるいわば脇役だが、メキシコのドラッグ・カルテル特有の不条理な暴力性、見せしめの生首処刑に象徴される残酷さ、そこでの人間の命の冗談のような軽さを克明に描いたことで、視聴者に大きな衝撃と（あえて言うが）興奮をもたらした。 　テレビシリーズの世界で、『ブレイキング・バッド』の達成の先に、さらなる金字塔を打ち立てつつあるのが、現在もシリーズ続行中のNetflixのテレビシリーズ『ナルコス』だ。コロンビアの麻薬王パブロ・エスコバルとアメリカ・フロリダ州の麻薬捜査官の長年にわたる攻防を描いたその作品は、実際のところエスコバルの半生を描いた「実録もの」的な色合いが強い。先日LAで『ナルコス』のメイン・ディレクターであるブラジル人監督ジョゼ・パジージャ（母国作品『エリート・スクワッド』シリーズで名を上げ、リブート版『ロボコップ』でハリウッドに進出、その後『ナルコス』監督に抜擢された）にインタビューをする機会を得たのだが、そこで「もしかして、東映の実録ヤクザものとか観てます？」と話を振ったところ、『仁義なき戦い』シリーズへの偏愛とそこから受けた影響を嬉々として語り始め、「やっぱり！」と膝を打ったものだった。 　テレビシリーズにおける『ブレイキング・バッド』から『ナルコス』へのぶっとい流れと、それと並行して起こっている映画界におけるリドリー・スコット（『悪の法則』）やオリバー・ストーン（『野蛮なやつら/SAVAGES』）といったベテラン監督たちの参入を経て、今やテレビ／映画界において最もホットな題材となっているドラッグ・カルテル関連作品。その背景には、『ブレイキング・バッド』がもたらした世界的熱狂によってテーマへのタブー視がなくなったことと企画が通りやすくなったこと、エスコバル（1993年死去）関連においては映像や捜査資料や証言が出尽くしたことで細かいティテールまで正確に描写することが可能になったこと、南米社会におけるエスコバルのヒーロー化にせよ、欧米におけるエスコバルのアンチ・ヒーロー化にせよ、いずれにしてもエスコバルの歴史的評価が確立したこと、エスコバルの死後にコロンビアからメキシコへと主導権が移ったドラッグ・カルテルの勢力拡大・過激化が進んで社会的な関心が高まっていること、などが挙げられるだろう。また、アメリカ国内におけるヒスパニックの影響力の増大と、世界中のスペイン語圏の視聴者／観客のニーズの高まりという事実も見過ごせない。作中の台詞の大半がスペイン語の『エスコバル 楽園の掟』や『ナルコス』を観た後では、コロンビア人同士やメキシコ人同士や何故か英語で会話をしているような一時代前までの「作りのあまい」ドラッグ・カルテル描写は、ちゃんちゃらおかしくて鑑賞に耐えられるものではなくなった。もちろん、それはテレビ／映画界にとって極めて重要な「進化」である。 　自分が最も興味をひかれるのは、このジャンルが、テレビ／映画の壁を崩し、役者も含むアメリカ映画人／他国の映画人の交流を促進し、これまでのハリウッド映画中心主義に、その枠組から大きく揺さぶりをかけていることだ。そしてもう一つ。ドラッグ・カルテルという題材が、旧来のマフィア映画は言うまでもなく、戦争映画、ポリティカル映画、アクション、サスペンス、スリラー、ミステリー、ホラー、コメディ、ドキュメンタリーといったあらゆるジャンルを飲み込むブラックホール的な魅力を持っていることにも気づかされずにはいられない。ドゥニ・ヴィルヌーヴ（『ボーダーライン』）のような当代きってのキレキレの映画作家がこの題材に引き寄せられたのも、そう考えると必然と言えるだろう。 ■宇野維正 音楽・映画ジャーナリスト。「リアルサウンド映画部」主筆。「MUSICA」「クイック・ジャパン」「装苑」「GLOW」「NAVI CARS」ほかで批評／コラム／対談を連載中。著書『1998年の宇多田ヒカル』（新潮新書）発売中。Twitter ■公開情報 『エスコバル/楽園の掟』 3月12日（土）より、シネマサンシャイン池袋ほか全国順次公開 監督：アンドレア・ディ・ステファノ 製作：ベニチオ・デル・トロ、ジョシュ・ハッチャーソン 出演：ベニチオ・デル・トロ、ジョシュ・ハッチャーソン、クラウディア・トレイザック、ブラディ・コーベット、カルロス・バルデム 配給・宣伝：トランスフォーマー 2015年／フランス・スペイン・ベルギー・パナマ合作／119分／カラー 原題：Escobar:Paradise Lost　 (c)2014 Chapter 2 – Orange Studio - Pathé Production – Norsean Plus S.L – Paradise Lost Film A.I.E – Nexus Factory - Umedia – Jouror Developpement 公式サイト：http://www.movie-escobar.com/ 『ボーダーライン』 4月9日（土）角川シネマ有楽町、新宿ビカデリーほか全国ロードショー 監督：ドゥニ・ヴィルヌーヴ 脚本：テイラー・シェリダン 撮影監督：ロジャー・ディーキンス 出演：エミリー・ブラント、ベニチオ・デル・トロ、ジョシュ・ブローリン 配給：KADOKAWA 提供：ハピネット、KADOKAWA (c)2015 Lions Gate Entertainment Inc. All Rights Reserved. 公式サイト：http://border-line.jp/ 『カルテル・ランド』 シアター・イメージフォーラム他にて5月上旬公開 監督・撮影：マシュー・ハイネマン 製作総指揮：キャスリン・ビグロー 配給：トランスフォーマー 2015/メキシコ・アメリカ/100 分 原題：CARTEL LAND (c)2015 A&E Television Networks, LLC 公式サイト：http://cartelland-movie.com/ 『ナルコス』 Netflixにて好評ストリーミング中 (C) Netflix. All Rights Reserved. 公式サイト：https://www.netflix.com/title/80025172