『戦姫絶唱シンフォギア』公式サイトより

　ミュージカル嫌いで有名な芸能人といえばタモリ。彼いわく「なんでわざわざセリフを歌にするのかわからない。不自然じゃないか」と。この気持ち、わからないでもない。和歌の伝統がある我が国だけれども、近代的なドラマを歌とセットで見せられる文化はもともと存在していないのだもの。 　はてさて、そんなミュージカル文化の根付いていないこの国で、歌とドラマの融合という無謀な挑戦に果敢に挑んでいるアニメがある。1月から放送中の『戦姫絶唱シンフォギア』（TOKYO MXほか）だ。 　企画の中心になっているのは、声優にして紅白出場も果たした人気歌手でもある水樹奈々のプロデュースで知られる音楽制作集団「Elements Garden」と、ヒットゲーム『ワイルドアームズ』シリーズなどで知られるゲームクリエイター・金子彰史。異業種クリエイターの豪華コラボレーションだけでも不穏な気配に胸がざわめくが、さらに製作委員会には、『新世紀エヴァンゲリオン』のキングレコード、『魔法少女まどか☆マギカ』のアニプレックス、ニコニコ動画の運営元であるドワンゴ、そしてカードゲーム「ヴァイスシュヴァルツ」で我が世の春を謳歌するブシロードといった国内コンテンツ関連企業の有力株がこぞって参加しているのである。"覇権"の品格漂いまくりである。 　実際のところ作品の内容も、『マクロスF』や『けいおん！』などのヒットを受けて、「歌とアニメの合わせ技こそがアニメーション企画の勝利の方程式だ！」と考えた人たちが生み出した、まるで戦艦大和のような大艦巨砲主義精神に満ち満ちている。 　水樹はもちろん、『魔法少女まどか☆マギカ』の鹿目まどか役などで知られ、ソロアーティストデビューも決定している悠木碧、ユニット「TWO-MIX」としての活動で「声優にしてヒット歌手」の先駆者として知られる高山みなみ、ユニット「RO-KYU-BU」としてのアーティスト活動も記憶に新しい井口裕香ら、演技も歌もともに高い実力を備えたキャストを配した豪華な声優陣。彼女たちが演じる美少女たちが、サイバー感覚溢れるスーツを身に纏い、人々を苦しめる「ノイズ」と呼称されるモンスターたちと戦う。こう書けばなんだか楽しいオトナ向けプリキュアという雰囲気だが、問題なことに、彼女たちは戦闘シーンで歌いっぱなしなのである。おかげで、吉本新喜劇もかくやの衝撃コント時空が画面に発生してしまう。 　もちろん作中では、彼女たちの歌の力がモンスターを倒すためにはどうしても必要なのだ......と理由付けがされてはいる。しかし、迫り来る攻撃を必死で潜りぬけ、鋭いパンチやキックを放ちながら、BPM高めのテンションアゲアゲなユーロビート調楽曲を歌い狂う姿は、どう見てもギャグ。笑ってはいけないアニメ選手権である。 　考えてみれば『マクロスF』は歌う人と戦う人が別だったし、『けいおん！』だってライブはライブで、日常生活の中でいきなり歌い始めたりしない。発想の逆転、意外な新機軸を打ち出したつもりが、シリアスな笑い（by『バクマン。』）に繋がり、破天荒な面白さが生まれてしまったというオチか。 　またさらに、必殺技を撃つたびに画面に現れる謎の書き文字が、珍奇な魅力をブーストしてくれる。まるでインチキ外人の描いた勘違い和風アートのような決めカットが、見る側の笑いのツボをグリグリと容赦なく刺激してくるのだ。 　あまりにカオティックな魅力に、巷には作品名をもじった「シンフォギアン」を名乗るファンが急増中だそう。たまには、合成着色料バリバリの怪しいお菓子を食べるような感覚で、ジャンキーにアニメを見てみるのもよいのでは!?　ラララ～♪ （文＝御船藤四郎）

戦姫絶唱シンフォギア 1(初回限定版) ある意味、伝説。
【関連記事】 ・ポスト『まどマギ』!?　"アニメ界の小室哲哉"が放った力作『輪るピングドラム』を再考 ・ロボット好き必見！　洗練されたメカたちが大活躍『輪廻のラグランジェ』 ・なんと!　PTAも真っ青 "騎乗位"も"近親相姦"も描く地上波エロアニメ過激化の真相

　またぞろキネマ旬報社がおかしな本を書店に並べた。タイトルは『団地団』。何やら"団地団"なる3人が、団地について鼎談している本らしい。登場するのは、団地写真を15年撮り続けている団地マニアの大山顕と、そんな大山に共鳴した脚本家・佐藤大、編集ライター・速水健朗という、若々しくもアラフォーな面々。いったい何が始まるのです......？ 　ところがこの鼎談、ひとたびページを繰ればめっぽう面白い。団地を起点に語られるのは映画論、インフラ論、大衆文化論から郊外論まで、その広がりは無限大。今回はそんな3人のクロストークを緊急掲載。3人が団地のベランダから望んだその景色を、ほんの少しだけ垣間見る。 佐藤大（以下、佐藤）　この本、よく完成しましたね。まずはそこですよね。 速水健朗（以下、速水）　これは僕らのおかげではないですから。スタッフのみなさんの頑張りで（笑）。 大山顕（以下、大山）　編集さんがよく会議を通したなと。 佐藤　まず、団地団結成の経緯を説明しますと、新宿のロフトプラスワンで、そもそも僕と大山さんは別々にイベントをやっていたんです。その会場が15周年を迎えた際に、記念で何かやってくださいというオファーがありまして。なぜか知らないけど「団地をテーマに話しませんか？」って狙い撃ちされていたんですよ（笑）。そのイベントのために初めて大山さんに会って話始めたら、その場ですごく盛り上がっちゃって。 大山　ロフトプラスワンのオーガナイザーの天野宇空さんが制止しましたからね。「その話はステージでお願いします！」って。 佐藤　その時に僕らは気づいてしまったんです。誰か仕切る人がいないと収拾がつかない......。 大山　そこでふたりの口を同時について出たのが、速水さん。 速水　それまでの僕の人生に、団地はあまり関係なかったんですけどね（笑）。 ■団地＝大量生産システムの快楽 大山　団地の面白さの本質は「大量生産」で、同じものがいっぱいあるからいいよねっていうことです。例えば、ダムみたいに「一点もの」がすごいっていう人は多いけれど、それは誤った職人的価値観。大量生産こそが偉いんです！ 佐藤　ザクのすごさですよ。 大山　ついでにいえば、ダムは「一点もの」と言うけれど、そんなに単純な話じゃないんです。ダムは水道供給を支えるべくシステマティックに作られたインフラであり、発想としては「大量生産」を目指しているわけですから。ダムを「一点もの」だからすごいというのは、論点として稚拙であると僕は言いたい！ 佐藤　ダム派への逆襲が始まった（笑）。ところでこの本は、基本的にはトークイベントの内容を書き起こしたものと共に、東京近郊の名団地へのロケで構成されています。イベントではスクリーンに作品を流しながら語りましたが、本書では各シーンを絵コンテのように描いているので、イベントに来ていない方にも雰囲気は伝わると思います。 大山　登場する映画は『団地妻　昼下りの情事』『しとやかな獣』、先日亡くなった森田芳光監督の『家族ゲーム』『踊る大捜査線　THE MOVIE』『ピカ★ンチ LIFE IS HARDだけどHAPPY』『お早よう』『吠える犬は噛まない』など。 佐藤　アニメでは『デジモンアドベンチャー』『耳をすませば』『新世紀エヴァンゲリオン』『放浪息子』なんてのも。 速水　宮崎駿から小津安二郎まで、いろいろ論じていますよね。建築の領域にも踏み込んでいるので、ル・コルビュジェや菊竹清訓も出てくる。マンガでは、大友克洋の『童夢』とか、団地出身漫画家の安野モヨコ、あと『リバーズ・エッジ』の岡崎京子についても語っているし。 佐藤　『ヘルタースケルター』ですよ、いま旬の（笑）。 速水　作業面で難しかった点は2つありまして、1つは僕ら3人ともスケジュールを押さえるのが大変だったということ。佐藤さんは映画祭やなんやで海外行っちゃうし。 佐藤　海外でゲラを見たり、注釈を書いたりしました。 速水　もう1つは、こんなにおしゃべりな人たちの長時間の会話をテープに起こす苦労ですよ、間違いなく通常の座談会の3倍の労力がかかりますよ。 大山　編集さんは大変だったと思います。そして、それを誰がまとめるんだ？　となった時、僕らの目が泳いだ（笑）。行き着いた先は当然のごとく速水さんでしたね。 速水　でも、職業が編集者である僕を誘っていただいた時点で、どう考えてもフラグが立っているわけですから（笑）。 佐藤　あと固有名詞が多すぎでしょ。3人とも分かっているから、説明しないで言っちゃうんですが。 大山　そんな調子だから、ページの3分の1が僕ら書き下ろしの注釈っていう。 佐藤　みんなしゃべりすぎ。 速水　あふれんばかりに注釈を盛り込んだのは、しゃべりすぎ感を演出するという意図でもあるんですけどね。 大山　例えば、ある注釈で『カルトQ』について速水さんが説明してますけど......。 佐藤　本編ではクイズの話をしているだけですから、『カルトQ』自体はぜんぜん関係ないんですよ。 大山　「中村江里子は現在パリ在住」って、この解説いらないでしょ（笑）。 ■まさかの矢川北アパートが！ 佐藤　各章の扉イラストは漫画家の今井哲也さんにお願いしました。阿佐ヶ谷住宅を物語の舞台にした『ぼくらのよあけ』という作品を「アフタヌーン」（講談社）で連載している方ですが、最初にこの作品を知ったのは大山さんですよね。 大山　誰かにTwitterで教えてもらって読んだら、すごくよくて。団地を単にノスタルジーの装置として利用するのではなく、きちんと主人公である子どもの目線で、団地がいかにパラダイスであるかを描いていて、これは今までのものと違うぞと。それでおふたりに薦めました。 佐藤　僕も感動したのでTwitterでつぶやいたら、ご本人がアカウントを持ってらして、「ありがとうございます」ってリプが飛んできたんです。それで巻き込んで、団地団にぜひイラストをって頼んだら、実に「分かってらっしゃる」イラストを描いてくれて。 大山　とりわけ僕が団地マニア的にグッときたのは、第3章の扉です。矢川北アパートを持ってくるかと。すげ～、負けていられないって。 佐藤　ははは！　ここでも軽く勝負が行われていたとは。僕らはどの団地を描いてくれとは指定していませんから。 大山　第1章の高島平団地くらいだったら、「まあまあ、よく頑張ってるんじゃないの」くらいなんだけど、第3章で「ん～参りました！　ごめんなさい」みたいな（笑）。 佐藤　あと注目は大岡寛典さんのブックデザインです。僕は普通に大岡さんがデザインした本のファンだったんですが、実は大山さんの著書『団地の見究』（東京書籍）も手掛けていたという。 速水　この本のデザインってすごく重要で、正直読む側も「団地団」っていわれても全然なんの本だか分からないですよ（笑）。なので、デザインでつなぎ止めてる部分はかなり大きいはずです。 佐藤　今井さんのイラストを帯でこういうふうに使うのも、大岡さんのアイデアでしたね。カバーをめくった表紙部分もすばらしい。『童夢』や『AKIRA』を語っている本である以上、こういうところにも凝っていないと寂しいですからね。 大山　表紙の写真は僕が撮ったんですけど、団地はもちろん、首都高、工場、マンション、あとできれば東京タワーもひとつの構図に収めたくて。でもそれは残念ながら僕の脳内データベースになかった。でも東京タワーじゃなくてスカイツリーだったら......あそこだ！　というわけで、辰巳の都営住宅を選びました。 佐藤　すべての要素がいい具合に据わりましたよね。皆の暴走から始まったとは思えない仕上がりです。恥ずかしながら自分の小学生時代の写真まで出ている哀しさもあるわけですが......。 ■団地団は最先端をいっている 速水　昔の映画評論って、古い映画を見ていることに価値があったんです。かつて映画は上映時期を逃すと、簡単には見られなかった。なので、細部の記憶は間違っても許された。でも、今はDVDでいつでも誰でも見られる。当然批評も変わります。そういう意味でいうと、団地団は批評の新しい地平です。なにせ、僕らは映画の全体を語らない。団地が出てくる映画をデータベース的に見て、団地についてだけ語る。小津映画を語っても、原節子についてはかけらも触れないんですから（笑）。 佐藤　しかも、ダラダラしゃべっているだけに見えて、予期せずいろいろなものが繋がっていく。きっとコンテクスト・フリークな3人だからでしょう。 大山　川島雄三→『デジモンとか』、『放浪息子』→横溝正史が繋がるとは思いませんからね。別々のフィールドでやってきた3人ですが、もし誰か1人でも知っていて、それをきっかけにでも読んでくれたら嬉しいですね。そこから確実に世界が広がることは保証します。 佐藤　『ぼくらのよあけ』の今井さんのファンの方ももちろん。 速水　書店で一緒に置いてもらいましょう！　それと僕ら3人、書店さんにぜひご協力したいので、POPづくりやトークイベントなんかのお話も、ぜひ出版社さんにお寄せください。 佐藤　トークショーやりたーい！ 速水　えー、まだしゃべり足りないんですか！　これを起こす人も大変だなあ（笑）。 （構成＝広岡歩） ●おおやま・けん 1972年生まれ。フォトグラファー、ライター。団地・工場・ジャンクションなどの撮影のほか、産業観光のコンサルテーションも行う。主な著書は『団地の見究』『工場萌え』（ともに東京書籍）『ジャンクション』（メディアファクトリー）『楽しいみんなの写真』（共著／ビー・エヌ・エヌ新社）など。＜http://www.ohyamaken.com/＞ ●さとう・だい 1969年生まれ。脚本家。主にアニメ・ゲームの企画開発・脚本執筆を手がける脚本家集団「ストーリーライダーズ」代表。主な脚本作品は『カウボーイビバップ』『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』『交響詩編エウレカセブン』『鉄拳ブラッド・ベンジェンス』など。＜http://www.storyriders.net/＞ ●はやみず・けんろう 1973年生まれ。フリーランス編集者、ライター。主な分野は、メディア論、書評、ショッピングモール、都市論、ビジネス系取材もの。主な著書は『ケータイ小説的。――"再ヤンキー化"時代の少女たち』（原書房）『自分探しが止まらない』（ソフトバンククリエイティブ）『ラーメンと愛国』（講談社）など。＜http://www.hayamiz.jp/＞ ●団地団ブログ ＜http://www.kinejun.com/blog/shoseki_blog/tabid/172/Default.aspx＞

団地団　~ベランダから見渡す映画論~ わかる人にはわかる。
【関連記事】 ・【ドボク対談】大山顕×西澤丞『Build the Future』はアイドル写真集だ！（前編） ・「工場に萌えるということ」先駆者2人が語る工場鑑賞の美学 ・マニア必見!? レトロモダンな"団地"を完全再現『松戸市立博物館』

　またぞろキネマ旬報社がおかしな本を書店に並べた。タイトルは『団地団』。何やら"団地団"なる3人が、団地について鼎談している本らしい。登場するのは、団地写真を15年撮り続けている団地マニアの大山顕と、そんな大山に共鳴した脚本家・佐藤大、編集ライター・速水健朗という、若々しくもアラフォーな面々。いったい何が始まるのです......？ 　ところがこの鼎談、ひとたびページを繰ればめっぽう面白い。団地を起点に語られるのは映画論、インフラ論、大衆文化論から郊外論まで、その広がりは無限大。今回はそんな3人のクロストークを緊急掲載。3人が団地のベランダから望んだその景色を、ほんの少しだけ垣間見る。 佐藤大（以下、佐藤）　この本、よく完成しましたね。まずはそこですよね。 速水健朗（以下、速水）　これは僕らのおかげではないですから。スタッフのみなさんの頑張りで（笑）。 大山顕（以下、大山）　編集さんがよく会議を通したなと。 佐藤　まず、団地団結成の経緯を説明しますと、新宿のロフトプラスワンで、そもそも僕と大山さんは別々にイベントをやっていたんです。その会場が15周年を迎えた際に、記念で何かやってくださいというオファーがありまして。なぜか知らないけど「団地をテーマに話しませんか？」って狙い撃ちされていたんですよ（笑）。そのイベントのために初めて大山さんに会って話始めたら、その場ですごく盛り上がっちゃって。 大山　ロフトプラスワンのオーガナイザーの天野宇空さんが制止しましたからね。「その話はステージでお願いします！」って。 佐藤　その時に僕らは気づいてしまったんです。誰か仕切る人がいないと収拾がつかない......。 大山　そこでふたりの口を同時について出たのが、速水さん。 速水　それまでの僕の人生に、団地はあまり関係なかったんですけどね（笑）。 ■団地＝大量生産システムの快楽 大山　団地の面白さの本質は「大量生産」で、同じものがいっぱいあるからいいよねっていうことです。例えば、ダムみたいに「一点もの」がすごいっていう人は多いけれど、それは誤った職人的価値観。大量生産こそが偉いんです！ 佐藤　ザクのすごさですよ。 大山　ついでにいえば、ダムは「一点もの」と言うけれど、そんなに単純な話じゃないんです。ダムは水道供給を支えるべくシステマティックに作られたインフラであり、発想としては「大量生産」を目指しているわけですから。ダムを「一点もの」だからすごいというのは、論点として稚拙であると僕は言いたい！ 佐藤　ダム派への逆襲が始まった（笑）。ところでこの本は、基本的にはトークイベントの内容を書き起こしたものと共に、東京近郊の名団地へのロケで構成されています。イベントではスクリーンに作品を流しながら語りましたが、本書では各シーンを絵コンテのように描いているので、イベントに来ていない方にも雰囲気は伝わると思います。 大山　登場する映画は『団地妻　昼下りの情事』『しとやかな獣』、先日亡くなった森田芳光監督の『家族ゲーム』『踊る大捜査線　THE MOVIE』『ピカ★ンチ LIFE IS HARDだけどHAPPY』『お早よう』『吠える犬は噛まない』など。 佐藤　アニメでは『デジモンアドベンチャー』『耳をすませば』『新世紀エヴァンゲリオン』『放浪息子』なんてのも。 速水　宮崎駿から小津安二郎まで、いろいろ論じていますよね。建築の領域にも踏み込んでいるので、ル・コルビュジェや菊竹清訓も出てくる。マンガでは、大友克洋の『童夢』とか、団地出身漫画家の安野モヨコ、あと『リバーズ・エッジ』の岡崎京子についても語っているし。 佐藤　『ヘルタースケルター』ですよ、いま旬の（笑）。 速水　作業面で難しかった点は2つありまして、1つは僕ら3人ともスケジュールを押さえるのが大変だったということ。佐藤さんは映画祭やなんやで海外行っちゃうし。 佐藤　海外でゲラを見たり、注釈を書いたりしました。 速水　もう1つは、こんなにおしゃべりな人たちの長時間の会話をテープに起こす苦労ですよ、間違いなく通常の座談会の3倍の労力がかかりますよ。 大山　編集さんは大変だったと思います。そして、それを誰がまとめるんだ？　となった時、僕らの目が泳いだ（笑）。行き着いた先は当然のごとく速水さんでしたね。 速水　でも、職業が編集者である僕を誘っていただいた時点で、どう考えてもフラグが立っているわけですから（笑）。 佐藤　あと固有名詞が多すぎでしょ。3人とも分かっているから、説明しないで言っちゃうんですが。 大山　そんな調子だから、ページの3分の1が僕ら書き下ろしの注釈っていう。 佐藤　みんなしゃべりすぎ。 速水　あふれんばかりに注釈を盛り込んだのは、しゃべりすぎ感を演出するという意図でもあるんですけどね。 大山　例えば、ある注釈で『カルトQ』について速水さんが説明してますけど......。 佐藤　本編ではクイズの話をしているだけですから、『カルトQ』自体はぜんぜん関係ないんですよ。 大山　「中村江里子は現在パリ在住」って、この解説いらないでしょ（笑）。 ■まさかの矢川北アパートが！ 佐藤　各章の扉イラストは漫画家の今井哲也さんにお願いしました。阿佐ヶ谷住宅を物語の舞台にした『ぼくらのよあけ』という作品を「アフタヌーン」（講談社）で連載している方ですが、最初にこの作品を知ったのは大山さんですよね。 大山　誰かにTwitterで教えてもらって読んだら、すごくよくて。団地を単にノスタルジーの装置として利用するのではなく、きちんと主人公である子どもの目線で、団地がいかにパラダイスであるかを描いていて、これは今までのものと違うぞと。それでおふたりに薦めました。 佐藤　僕も感動したのでTwitterでつぶやいたら、ご本人がアカウントを持ってらして、「ありがとうございます」ってリプが飛んできたんです。それで巻き込んで、団地団にぜひイラストをって頼んだら、実に「分かってらっしゃる」イラストを描いてくれて。 大山　とりわけ僕が団地マニア的にグッときたのは、第3章の扉です。矢川北アパートを持ってくるかと。すげ～、負けていられないって。 佐藤　ははは！　ここでも軽く勝負が行われていたとは。僕らはどの団地を描いてくれとは指定していませんから。 大山　第1章の高島平団地くらいだったら、「まあまあ、よく頑張ってるんじゃないの」くらいなんだけど、第3章で「ん～参りました！　ごめんなさい」みたいな（笑）。 佐藤　あと注目は大岡寛典さんのブックデザインです。僕は普通に大岡さんがデザインした本のファンだったんですが、実は大山さんの著書『団地の見究』（東京書籍）も手掛けていたという。 速水　この本のデザインってすごく重要で、正直読む側も「団地団」っていわれても全然なんの本だか分からないですよ（笑）。なので、デザインでつなぎ止めてる部分はかなり大きいはずです。 佐藤　今井さんのイラストを帯でこういうふうに使うのも、大岡さんのアイデアでしたね。カバーをめくった表紙部分もすばらしい。『童夢』や『AKIRA』を語っている本である以上、こういうところにも凝っていないと寂しいですからね。 大山　表紙の写真は僕が撮ったんですけど、団地はもちろん、首都高、工場、マンション、あとできれば東京タワーもひとつの構図に収めたくて。でもそれは残念ながら僕の脳内データベースになかった。でも東京タワーじゃなくてスカイツリーだったら......あそこだ！　というわけで、辰巳の都営住宅を選びました。 佐藤　すべての要素がいい具合に据わりましたよね。皆の暴走から始まったとは思えない仕上がりです。恥ずかしながら自分の小学生時代の写真まで出ている哀しさもあるわけですが......。 ■団地団は最先端をいっている 速水　昔の映画評論って、古い映画を見ていることに価値があったんです。かつて映画は上映時期を逃すと、簡単には見られなかった。なので、細部の記憶は間違っても許された。でも、今はDVDでいつでも誰でも見られる。当然批評も変わります。そういう意味でいうと、団地団は批評の新しい地平です。なにせ、僕らは映画の全体を語らない。団地が出てくる映画をデータベース的に見て、団地についてだけ語る。小津映画を語っても、原節子についてはかけらも触れないんですから（笑）。 佐藤　しかも、ダラダラしゃべっているだけに見えて、予期せずいろいろなものが繋がっていく。きっとコンテクスト・フリークな3人だからでしょう。 大山　川島雄三→『デジモン』とか、『放浪息子』→横溝正史が繋がるとは思いませんからね。別々のフィールドでやってきた3人ですが、もし誰か1人でも知っていて、それをきっかけにでも読んでくれたら嬉しいですね。そこから確実に世界が広がることは保証します。 佐藤　『ぼくらのよあけ』の今井さんのファンの方ももちろん。 速水　書店で一緒に置いてもらいましょう！　それと僕ら3人、書店さんにぜひご協力したいので、POPづくりやトークイベントなんかのお話も、ぜひ出版社さんにお寄せください。 佐藤　トークショーやりたーい！ 速水　えー、まだしゃべり足りないんですか！　これを起こす人も大変だなあ（笑）。 （構成＝広岡歩） ●おおやま・けん 1972年生まれ。フォトグラファー、ライター。団地・工場・ジャンクションなどの撮影のほか、産業観光のコンサルテーションも行う。主な著書は『団地の見究』『工場萌え』（ともに東京書籍）『ジャンクション』（メディアファクトリー）『楽しいみんなの写真』（共著／ビー・エヌ・エヌ新社）など。＜http://www.ohyamaken.com/＞ ●さとう・だい 1969年生まれ。脚本家。主にアニメ・ゲームの企画開発・脚本執筆を手がける脚本家集団「ストーリーライダーズ」代表。主な脚本作品は『カウボーイビバップ』『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』『交響詩編エウレカセブン』『鉄拳ブラッド・ベンジェンス』など。＜http://www.storyriders.net/＞ ●はやみず・けんろう 1973年生まれ。フリーランス編集者、ライター。主な分野は、メディア論、書評、ショッピングモール、都市論、ビジネス系取材もの。主な著書は『ケータイ小説的。――"再ヤンキー化"時代の少女たち』（原書房）『自分探しが止まらない』（ソフトバンククリエイティブ）『ラーメンと愛国』（講談社）など。＜http://www.hayamiz.jp/＞ ●団地団ブログ ＜http://www.kinejun.com/blog/shoseki_blog/tabid/172/Default.aspx＞

団地団　~ベランダから見渡す映画論~ わかる人にはわかる。
【関連記事】 ・【ドボク対談】大山顕×西澤丞『Build the Future』はアイドル写真集だ！（前編） ・「工場に萌えるということ」先駆者2人が語る工場鑑賞の美学 ・マニア必見!? レトロモダンな"団地"を完全再現『松戸市立博物館』

『輪廻のラグランジェ』公式サイトより

　2012年冬クールは、話題のロボットアニメが多数スタートしており、ロボ好き男子（女子も可！）にはうれしい限りだろう。 　個人的に久々の大ヒットが、日産自動車グローバルデザイン本部が登場ロボのデザインを担当した『輪廻のラグランジェ』（読売テレビほか）である。 　スタイリッシュなデザインの飛行形態から、流線形の未来的なシルエットのロボットに変形する主役ロボ「ウォクス・アウラ」のカッコよさは、従来のロボットアニメにはない新鮮な衝撃を視聴者に与えてくれるだろう。 　また作品全体を彩るサウンドにも注目したい。 　美メロ・ハウスシーンの立役者ラスマス・フェイバーが作曲を手掛け、『マクロスF』で超時空シンデレラ・ランカを演じた中島愛が歌うOPテーマ「TRY UNITE！」をはじめ、1980年代にニューウェーブ・テクノシーンを牽引した鈴木さえ子と北野武作品をはじめとする映像作品に多くの楽曲を提供するユニット・TOMISIROがサウンドトラックを手掛けていると聞いて、「おおっ！」と反応する音楽ファンもいるのではないだろうか。 　クラフトワークを思わせるフューチャー・テイスト満載のレトロ風味なテクノと、まるでコンセプトカーを思わせる洗練されたメカたちの活躍がシンクロするクールなビジュアルは、一見の価値ありだ。 　そんな本作の総監督を務めるのは、『機動戦艦ナデシコ』や『宇宙のステルヴィア』などで、ハードSF要素と魅力的な人間模様を融合させた骨太なドラマを作り上げた佐藤竜雄。今後のストーリーにも期待が集まる。 　そして、相変わらずのはっちゃけぶりを見せてくれるのが『アクエリオンEVOL』（テレビ東京ほか）だ。こちらは2005年に放送され、インパクト大な主題歌が社会現象となった『創聖のアクエリオン』の続編。 　1万2,000年後の地球を舞台に、新たな主役ロボ「アクエリオンEVOL」が、人類を襲う異世界からの侵略兵器「アブダクター」と激しいバトルを繰り広げるというストーリーだ。 　「あなたと合体したい」という刺激的なフレーズが話題となった前作だが、厳格な学園が舞台の今作では「男女の合体禁止」というルールが設定されている。異性が気になる年頃の主人公たちは、あの手この手で異性との（アクエリオンによる）合体を目指す、というのが本作の見どころ。 　ウブな主人公たちが「恋愛」と「ロボットの合体」、そして「人類の勝利」を目指すという、ドタバタでラブコメ、かつ熱血な展開は、総監督の河森正治作品の真骨頂だ。ネタ要素も満載の本作は、早くもアニメファンの間で話題を呼んでいる。 　最後に『ダンボール戦機W』（テレビ東京系）を推しておこう。 　2年目に突入した人気アニメである本作は、プラモデル、ゲームなどのホビー展開も好調な、昔ながらの男児向けロボットアニメである。 　手のひらサイズの小型ホビーロボット・LBXを操縦する主人公・山野バンが、愛機・エルシオンとともに謎のテロ組織と戦うというストーリーの本作。新たなキャラクターの登場も相まって、前作以上に「友情」「チームワーク」といった要素が重視されており、新シリーズスタート直後より早くも重厚な物語が展開している。 　本作最大の見どころは、フルCGで描かれるバトルシーンだろう。ロボットアニメのケレン味と、CGならではのグリグリ動き回るド派手なアクションが高いレベルで融合した本作のバトルシーンは、一言で言って「ガチ」である。 　本作を見れば、セル至上主義なロボットアニメフリークの御仁も、CGの可能性を感じることができるだろう。 　『ガンダム』『エヴァンゲリオン』に代表されるミドルティーン以上向けのハードなロボットアニメが幅を利かせ、ジャンルそのもののファンの平均年齢が上がる一方、本作のような子ども向けのホビー系作品の存在は、ロボットアニメというジャンル自体を存続させるうえで見逃すことはできないはずだ。 　強くてかっこいいロボットの活躍を見ながら、童心に返っておもちゃやプラモで遊んでみたくなる。そんなロボット大国・日本が誇るロボットアニメたちに触れてみてはいかがだろうか。 （文＝龍崎珠樹）

TRY UNITE!/Hello! 聞くべし!!
【関連記事】 ・水樹奈々が歌いながらバトル!？　「戦うヒロイン」アニメに大注目！ ・ポスト『まどマギ』!?　"アニメ界の小室哲哉"が放った力作『輪るピングドラム』を再考 ・なんと!　PTAも真っ青 "騎乗位"も"近親相姦"も描く地上波エロアニメ過激化の真相

『輪廻のラグランジェ』公式サイトより

　2012年冬クールは、話題のロボットアニメが多数スタートしており、ロボ好き男子（女子も可！）にはうれしい限りだろう。 　個人的に久々の大ヒットが、日産自動車グローバルデザイン本部が登場ロボのデザインを担当した『輪廻のラグランジェ』（読売テレビほか）である。 　スタイリッシュなデザインの飛行形態から、流線形の未来的なシルエットのロボットに変形する主役ロボ「ウォクス・アウラ」のカッコよさは、従来のロボットアニメにはない新鮮な衝撃を視聴者に与えてくれるだろう。 　また作品全体を彩るサウンドにも注目したい。 　美メロ・ハウスシーンの立役者ラスマス・フェイバーが作曲を手掛け、『マクロスF』で超時空シンデレラ・ランカを演じた中島愛が歌うOPテーマ「TRY UNITE！」をはじめ、1980年代にニューウェーブ・テクノシーンを牽引した鈴木さえ子と北野武作品をはじめとする映像作品に多くの楽曲を提供するユニット・TOMISIROがサウンドトラックを手掛けていると聞いて、「おおっ！」と反応する音楽ファンもいるのではないだろうか。 　クラフトワークを思わせるフューチャー・テイスト満載のレトロ風味なテクノと、まるでコンセプトカーを思わせる洗練されたメカたちの活躍がシンクロするクールなビジュアルは、一見の価値ありだ。 　そんな本作の総監督を務めるのは、『機動戦艦ナデシコ』や『宇宙のステルヴィア』などで、ハードSF要素と魅力的な人間模様を融合させた骨太なドラマを作り上げた佐藤竜雄。今後のストーリーにも期待が集まる。 　そして、相変わらずのはっちゃけぶりを見せてくれるのが『アクエリオンEVOL』（テレビ東京ほか）だ。こちらは2005年に放送され、インパクト大な主題歌が社会現象となった『創聖のアクエリオン』の続編。 　1万2,000年後の地球を舞台に、新たな主役ロボ「アクエリオンEVOL」が、人類を襲う異世界からの侵略兵器「アブダクター」と激しいバトルを繰り広げるというストーリーだ。 　「あなたと合体したい」という刺激的なフレーズが話題となった前作だが、厳格な学園が舞台の今作では「男女の合体禁止」というルールが設定されている。異性が気になる年頃の主人公たちは、あの手この手で異性との（アクエリオンによる）合体を目指す、というのが本作の見どころ。 　ウブな主人公たちが「恋愛」と「ロボットの合体」、そして「人類の勝利」を目指すという、ドタバタでラブコメ、かつ熱血な展開は、総監督の河森正治作品の真骨頂だ。ネタ要素も満載の本作は、早くもアニメファンの間で話題を呼んでいる。 　最後に『ダンボール戦機W』（テレビ東京系）を推しておこう。 　2年目に突入した人気アニメである本作は、プラモデル、ゲームなどのホビー展開も好調な、昔ながらの男児向けロボットアニメである。 　手のひらサイズの小型ホビーロボット・LBXを操縦する主人公・山野バンが、愛機・エルシオンとともに謎のテロ組織と戦うというストーリーの本作。新たなキャラクターの登場も相まって、前作以上に「友情」「チームワーク」といった要素が重視されており、新シリーズスタート直後より早くも重厚な物語が展開している。 　本作最大の見どころは、フルCGで描かれるバトルシーンだろう。ロボットアニメのケレン味と、CGならではのグリグリ動き回るド派手なアクションが高いレベルで融合した本作のバトルシーンは、一言で言って「ガチ」である。 　本作を見れば、セル至上主義なロボットアニメフリークの御仁も、CGの可能性を感じることができるだろう。 　『ガンダム』『エヴァンゲリオン』に代表されるミドルティーン以上向けのハードなロボットアニメが幅を利かせ、ジャンルそのもののファンの平均年齢が上がる一方、本作のような子ども向けのホビー系作品の存在は、ロボットアニメというジャンル自体を存続させるうえで見逃すことはできないはずだ。 　強くてかっこいいロボットの活躍を見ながら、童心に返っておもちゃやプラモで遊んでみたくなる。そんなロボット大国・日本が誇るロボットアニメたちに触れてみてはいかがだろうか。 （文＝龍崎珠樹）

TRY UNITE!/Hello! 聞くべし!!
【関連記事】 ・水樹奈々が歌いながらバトル!？　「戦うヒロイン」アニメに大注目！ ・ポスト『まどマギ』!?　"アニメ界の小室哲哉"が放った力作『輪るピングドラム』を再考 ・なんと!　PTAも真っ青 "騎乗位"も"近親相姦"も描く地上波エロアニメ過激化の真相