『REBECCA｜レベッカ｜ローチケ.com｜チケット情報・販売』より

　20年ぶりに復活する伝説のバンド「REBECCA（レベッカ）」のチケットが、転売で高騰しまくっている。 　8月12～13日に横浜アリーナで開催されるコンサートの指定席は定価9,800円だが、早くも入手困難となり、ネットオークションや売買サイトでは2万円を突破。ひとりで16枚を売る明らかな転売業者もいるが、ちょっとしたトラブルも起こっている。 「ヤフオク!で商品説明に良席と書いてあったのを買ったんですが、届いてみたら後ろから2列目。ヤフオク!にクレームしても『当事者同士で解決してください』という返答で、警察に相談しましたが、良席という表現はあいまいだし、チケットが送られてきたなら詐欺ではないって」（ファン女性） 　こうしたトラブルも、チケット争奪戦の過熱によるもの。1980年代に「フレンズ」のヒットなどで一世風靡したレベッカは、89年には東京ドーム公演も成功させたほどの人気だったが、全盛期真っただ中の91年に解散。その後は95年に阪神・淡路大震災復興ライブのため一時的に復活したが、以降は「復活してほしいバンド」の上位に名前が挙がりながらも、20年間実現しなかった。 　レベッカに影響を受けた後発のミュージシャンや関係者も多く、音楽関係者によると「今回のチケットは、そうした関係者からの要望が多くて、関係者枠だけでもかなりの数になりそう」だという。結果、実際の良席は、なお入手が難しくなったわけだ。 　ヤフオク!では、落札後にチケットを掲載写真と違う席にすり替えて送付するセコい出品者の被害例も報告されており、さらにはLINEでも怪しいチケットセールスが横行。「最前列チケットあります」として20万円での購入を呼び掛けたものも見つかった。 　このチケットの出品元は「チケットショップビームス」を名乗る業者だったが、これは過去にK-POPのチケット販売でトラブルがあった会社とまったくの同名。今回、同社から実際にチケットを購入したファンがいるかどうかはわからないが、ファンからは「絶対に怪しい。詐欺の可能性がある」と注意を促す多い。 　これだけの盛り上がりを見せる中、チケットを購入できたファンからは「あとは、ヴォーカルNOKKOのコンディション」という声も聞かれる。実際のところはどうなのか、NOKKOを取材した音楽ライターに聞いてみた。 「正直、80年代のバンドのヴォーカリストの中には、声が衰えて出なくなっている者も少なくないです。声はそこそこ出ていてもシャウトができなかったり、高音の部分だけステージ裏にいる別のシンガーに発声してもらったり、なんとかごまかしてやってます。ただ、NOKKOさんの場合、今回は再結成の言いだしっぺで、自信がなければやらなかったはず。本番前の“プレビューライブ”もやる予定で、成功にかける意欲は高いので、期待できると思います」 　ファンの間ではチケットを買えた人が勝ち誇り、入手していない人を「努力が足りない」と見下す珍現象まで起こっているが、反響の大きさから11月にも追加公演が決まっているという。 （文＝ハイセーヤスダ）

【リアルサウンドより】 　感傷ベクトルが、7月1日に同人＆ワークベストアルバム『one＋works』をリリースした。感傷ベクトルは、別冊少年マガジンで連載中の漫画『フジキュー!!! 〜Fuji Cue’s Music』を連載するなどプロの漫画家でもある田口囁一と小説家・春川三咲を中心としたロックバンド。同作は、田口囁一が立ち上げた同人サークルで発表した作品のベストアルバムと、提供楽曲・歌唱参加楽曲を収めた作品である。ロックバンドであり、漫画家・小説家である彼らの作品は「物語と音楽の融合」とも評されるが、評論家のさやわか氏は、感傷ベクトルがそうした方法論をさらに先に進めていると分析する。（編集部） 　感傷ベクトルは、田口囁一と春川三咲から成る2人組のユニット。バンドとしては、田口がボーカル、ギターその他の楽器そして作詞を担当しており、春川はベースということになる。しかし彼らはもともと同人誌でバンド漫画を描き、その作中に登場する音楽を音源化するような活動をしていた。また近年にも、やはりバンドをテーマにした漫画作品「シアロア」をウェブ連載し、更新のたびに1曲ずつ同作と連動した楽曲を公開していた。この漫画連載は後に単行本としてまとめられたし、楽曲もCDアルバム化されている。そしてそもそも田口は感傷ベクトルの活動とは切り離された場所においてすら漫画家として作品を送り出し続けており、また春川もしばしば脚本家としてクレジットされている。 　こうした活動はたとえばメディアミックス的だと言われたり、あるいはニコニコ動画やボーカロイドなどを楽しむ若手に見られがちな「物語と音楽の融合」の一種であると言われたりもする。それは間違いではないだろう。しかし、そういうキーワードだけでまとめてしまうと、そもそも彼らがなぜこんなことをやっているかということは見過ごされがちになる。どうかすると、要するにこうした作品を作る者たちはメディアをまたがって商売の幅を広げたいのだと揶揄するように語られたりもする。 　彼らがやっていることを、メディア同士の分断された姿でしか把握できなければ、結局そうした言葉が出てきてしまう。しかし、もちろんそうではない。考え方を変えるべきだろう。彼らがやっていることとは、むしろ単に物語そのものなのではないか。90年代に多くのバンドが求められてきたのは、アーティストの内面を描くことだった。それはそれである物語の型に沿ったものではあったが、2000年以降になってBUMP OF CHICKENなどが台頭して、いま彼らがやったこととして振り返ることができるのは、アーティスト自身の考えが投影されているとしても、それとは別個の世界観や登場人物から成る物語に基づく歌だった。2000年代後半に登場した「物語と音楽の融合」あるいはメディア越境的に振る舞うミュージシャンたちは、この路線をさらに深めた者たちなのだろう。 　だから感傷ベクトルにとって、音楽を作ることと漫画を描くこと、あるいは物語を書くこととは、彼らが描きたい感情や思想がまず情景として表れるもので、さらに言えばそれは映像的にイメージできるようなシーンや台詞から成り立っている。それがアウトプットされる先がどのメディアになるかという違いはあれど、彼らの表現がまずは物語そのものなのだというのはそういう意味だ。 　しかし感傷ベクトルは製作ユニットというだけでなく、あくまでもバンドとして、場合によってはライブを行うことも考慮に入れたグループとして存在している。これも若手のクリエイターにとってはどちらかといえば自然なことで、彼らは物語として作られたものを積極的に身体を通して演じようとする。彼らの少し前の世代なら、物語性を重視する音楽ユニットはパッケージとして、あるいはプッシュ型のメディアに乗せて作品を送り出すことにこだわり、作り手の身体を現さないことも多かったのだが、いまその垣根は次第に破られつつある。それはルーズな出来事ではなく、物語を中心としてメディアが横断されていった結果、ついには身体を使った表現もそのバリエーションに加えられていくということなのではないかと僕は思う。 　感傷ベクトルは7月1日に同人時代のトラックとコラボ楽曲を集めた2枚組のアルバム『one+works』をリリースしたが、まあこれは実質的にベスト盤的なものだと言っていいだろう。これはつまりそれぞれの楽曲が本来なら持たされていた物語から引き離されて、ひとまとめにされたということになる。そういうやり方もまた、物語を頑なにひとつのスタイルで送り出すことからの解放のように思える。つまり「物語と音楽の融合」は、単純にメディアミックスという言葉で片付けられるような段階を終え、新たなフェーズに入っている。それは音楽というものの、あるいは物語というものの位置づけの時代的な変化を感じさせるもので、感傷ベクトルの活動には端的にそれが顕れている。 （文＝さやわか）

感傷ベクトル『one+works』（ビクターエンタテインメント）

■リリース情報 『one+works』 発売：2015年7月1日（水） 価格：￥3,300（税抜） CD2枚組・全31曲 ※初回生産分のみ、2015年8月7日ワンマンライブ特別先行予約（締め切り7月12日） ＜DISC1＞ Dojin Best Album『one』 01 forgive my blue 02 Hide & Seek 03 表現と生活 04 孤独な守人 05 冬の魔女の消息 06 人魚姫 07 退屈の群像 08 深海と空の駅 09 blue 10 Tag in myself 11 ノエマ 12 none ＜DISC2＞ Works Best Album『works』 01 Kaleidoscope 02 残り香 03 夏の幽霊 04 レッドノーズ・レッドテイル 05 お宝発掘ジャンクガーデン 06 あやとり 07 フラワードロップ feat. IA 08 死神の子供達 09 フォノトグラフの森 10 ib-インスタントバレット- (full ver.) 11 ルナマウンテンを超えて 12 かつて小さかった手のひら 13 Call Me 14 I.C 15 地獄の深道 16 ルナクライシス 17 ラストシーン 18 sayona ra note 19 チルドレンレコード ■ライブ情報 「感傷ベクトル リリース記念ワンマンライブ "one+works"」 8月7日（金）　渋谷WWW http://www.sen-vec.com/

『ありがとうForever…』（SONIC GROOVE）

　モデル・歌手・女優と3足のわらじを履く西内まりやが主演を務めるドラマ『ホテルコンシェルジュ』（TBS系）が7日、初回の放送を迎えた。 　放送前から、内容やキャストを理由に「大コケ臭しかしない」と騒がれていた同作。フタを開けてみると、平均視聴率は9.4％（ビデオリサーチ調べ、関東地区）で好調とは言いがたく、ネット上での評判も芳しくない。元気な女性主人公がさまざまなトラブルにクビを突っ込む……というストーリーが時代錯誤だと不評で、西内に対しても「主役の器じゃない」と厳しいコメントが見られる。 　また「モデル・歌手・女優」という肩書に「本人はどれを極めたいんだ？」と疑問を呈する声も。ゴールデンタイムの連続ドラマ初主演という、女優としての大きな仕事の滑り出しは不調だが、芸能記者は「歌手業もイマイチ」と指摘する。 「これまでリリースした3枚のシングルは、それぞれ19位、13位、10位と出すたびに順位を上げてきました。順調に見えますが、10位を記録した3rdシングルは“前週45位から10位にハネ上がる”という不審な動きを見せ、エイベックスの自社買いがウワサされているんです。真偽のほどは定かではありませんが、いずれにせよ、ゴリ押しのわりに売れていないのが現状です」（音楽ライター） 　西内は今年2月に放送された『情熱大陸』（TBS系）にて、多忙なスケジュールについて「苦しい」と本音をこぼし、涙を見せたことで話題になった。セリフを覚えたり、歌を練習したりする時間がとれないなどの支障も出ているという。さらに、現在の体形なら本来はダイエットをしているが、食べることが唯一の息抜きであり、自制が困難と明かしており、かなり追い詰められている様子がうかがえた。 「いろんなことを欲張ってやらせた結果、どれも中途半端になっていますね。ドラマの不評は西内だけの責任ではありませんが、女優として“天性の華”のようなものはないと証明されてしまった。いくら努力家の西内でも、演技力を磨く余裕がない、結果も出ないという今の状況が続くと、精神的につぶれてしまう可能性もある。どれかひとつに軸足を置き、まずはその分野での成功を目指したほうがいいのでは」（同） 　『ホテルコンシェルジュ』放送中の8月に、歌手として音楽フェス『RISING PEACE FES 2015』への出演が予定されている西内。秋には、ヒロインを演じた映画『レインツリーの国』の公開を控える。スケジュールだけなら超売れっ子だが、このまま実力が伴わなければ、早々に飽きられてしまいそうだ。 （文＝近藤英美）