【リアルサウンドより】 　山崎まさよしやスキマスイッチ、秦基博、さかいゆうなど、優れたアーティストを数多く輩出してきたオフィスオーガスタが、新レーベル『Augument Records』を設立。その第一弾アーティストとして、京都出身のシンガーソングライター・浜端ヨウヘイがシングル『結-yui-』で11月５日にデビューする。同レーベルにとって5年ぶりの新人アーティストとなる浜端は、2013年10月より『山崎まさよしLIVE"SEED FOLKS"』のオープニングアクトとして全国を帯同し、そのパフォーマンスが評判に。2014年2月にオフィスオーガスタ所属となり、今回のデビューへと繋がった。今回リアルサウンドでは、浜端へインタビューを実施。身長192センチの体躯を活かしたダイナミックな歌声と、温かい人間味を感じさせる歌詞の世界はどのようにして生まれたのか。彼の音楽原体験から、師と仰ぐ山崎まさよしとの交流、さらにはシンガーとして目指すあり方についてまで語ってもらった。

「山さんには背中で全て教えてもらった」

――「Augument Records」からのデビュー・シングル『結-yui-』が完成しました。浜端さんの特徴である芯の太いボーカル力がとてもよく表れた作品だと思いますが、まずはデビューに至った今の気持ちは？ 浜端ヨウヘイ（以下 浜端）：今まで自主制作などでリリースしたことは何度もありますが、こういう形で世に出せるということは、非常に感慨深いですね。僕は山さん（山崎まさよし）のギターをコピーすることからギターを始めた人間なので、そういう意味でもオーガスタに所属してデビューできるのは感慨深いですし、1年間の前座を経てCDを出せる、という意味においても達成感があります。もちろん、こんなところで達成感を感じている場合ではないので（笑）。ここから始まるんだな、という気持ちを忘れないようにやっていきたいですね。 ――そもそも音楽をやり始めたのは何歳くらいのときですか。 浜端：何段階かありますけど、3歳からピアノを習い、10歳くらいでギターを弾き始めました。小学校の5～6年生頃って、男の子がピアノをやっていることが恥ずかしい時期で、親父のギターを発見してしまって「こっちの方がかっこいい」とギターに傾倒していき、18歳まではピアノを習いながらギターも弾いていたんです。そのときに山さんのコピーをしていたんですが、大学に入ったのをきっかけに柔道にのめり込み、柔道を辞めるタイミングでまたギターを持って、高知県の大学（高知大学）を出たあとに沖縄に移住しました。沖縄では歌を作ったり、いろいろな人と出会ったりするなかでたくさんの曲ができ、音楽を職業にして生きていけたら、という思いが大きくなっていきました。 ――沖縄へはどういう理由で移住したのでしょうか。 浜端：その土地が好きで、ゲストハウスで働きながら滞在していました。月給4万円でしたけど、何となく沖縄が好きで暮らしていたのですが、その頃にマネージメント業に携わっている方たちが遊びに来て、「関西で何かやろう」という話になったんです。そのオファーをきっかけに、23歳の頃京都に帰り、初めて本格的にスタジオに入って、CDを1枚作り、本格的に音楽生活が始まりました（笑）。当時は、「暮らしをきちんとしないと何もできない」と考え、いったん就職をしたんです。当時は平日に仕事を頑張って、土日にライブをするという形で音楽活動をしていました。会社から給料を頂いていたので、最初は音楽でお金を稼げるほどではなかったですが、働いている分、制作にお金を掛けることもできました。 ――後半になってくるとライブ活動も軌道に乗ってきましたか。 浜端：はい。音楽の方でも収入が得られるようになってきたので、仕事で得た収入はできるだけ音楽活動には使わず、音楽収入だけで活動が成り立つようにしたいと思いました。 ――そこから音楽一本になったきっかけは？ 浜端：音楽だけで食べていく生活を「今やらなかったらもう一生できないだろう」と思って、後悔しないために仕事も辞めました。それが去年の3月です。その月末には今のマネージャーに会い、夏が来るまでは日本中1人でドサ回りしていました。あの決断がなかったら何も引き寄せられなかったと思います。僕は二の手・三の手は持っていたい、という慎重なところがあるんですが、「その自分が全部を一気に手放すのか」と驚きました。 ――山崎まさよしさんや、今作の共同プロデューサーである江川ゲンタさんと出会った経緯とは。 浜端：ゲンタさんと出会ったのが先でした。関西時代の事務所の方がブッキングしてくれて、2年ほど前に東京でライブしたときに2、3回パーカッションで入っていただきました。初めてご一緒させてもらったときに、楽屋で山さんの「6月の手紙」を弾いていたんですが、そのときにゲンタさんが「俺、その歌知ってるぜ」と話しかけてくれて。自分がライブで叩いてるんだからもちろん知っているはずですよね（笑）。本番が終わると「この後時間あるか？行くところあるからついて来い」と言われて、着いたのが山さんの家だったんです。山さんベロベロに酔っ払ってましたけど（笑）。 ――その夜は3人でどんな会話があったのでしょうか。 浜端：そのときは「どんな歌やってんの？」みたいな、初めましてのちょっとした会話でしたね。その後、ゲンタさんが『美ぎ島ミュージックコンベンションin宮古島』というフェスに誘ってくださったんです。そして、去年の3月末にはオリックス劇場で山崎まさよしさんの公演を拝見させていただいて、今のマネージャーとも知り合いました。そうして（去年の）8月に「10月から山崎まさよしのオープニングアクトをしてもらいたい」と言っていただきました。そこからは丸1年間、前座としてステージに立つことができました。 ――その間に山崎さんとの交流も深まりましたか？ 浜端：はい、基本的に全公演行くので、最初から打ち上げまで一緒です。年越しも山さんのお宅にお邪魔していました。山さんのチームは、約20年の間に打ち上げの解散が段々早くなっていったらしいんですけど、山さんはもっと飲みたいらしいです（笑）。そこに若手の僕が現れたので、山さんにはだいたい部屋に引っ張られていきます。長崎のライブのときは、打ち上げの後バラバラに解散したんですけど、先に帰った山さんがロビーで「氷結」を飲んで待ってるんですよ（笑）。みんなでいるときはわりと真面目な音楽の話をしますけど、二人で飲む展開の時の山さんは酔っているので、たいした話はしません（笑）。 ――デビューにあたって何かアドバイスをもらったり、学んだことはありましたか。 浜端：直接アドバイスらしいものをもらったわけではありませんが、「SEED FOLKS」というツアーを全て見せてもらって、背中で全て教えてもらったような気がします。それを経た自分のライブも変化が出てきていると実感するので、それが何よりのアドバイスですね。例えば雰囲気や間の取り方。僕は無言が怖くて、曲間にちょっと喋っちゃったりするんですけど、黙っててもかっこいいのが山さんで。曲が始まる前にポロポロと弾くギターも含めて、まだまだ盗めるものはあります。ツアーは11月半ばで終わってしまうんですけれど、後3～4回あるので、盗めるだけ盗もうと思っています。

「恥ずかしがり屋なところがあるので、ラブソングを歌うと気恥ずかしくなる」

――さて、今回のシングルに収められている4曲は、それぞれいつ頃作った曲ですか？ 浜端：「東京」は今年書いた曲で、「むかしのはなし」と「ハレルヤ」は3年くらい前に作りました。アイディア自体は昔からあった「結 -yui-」は、最初はバラード調だったんですが、掘り返して作り直したらあまりしっくり来なくて、テンポを上げてあっさりしたものにすれば、もう少し違った意味の、人に対してだけではない、広い意味でのラブソングになるんじゃないかと考えて、今の形になりました。この曲は沖縄の北の方にある今帰仁村という村に泊まりに行った時のことがモチーフになっていて、「結び屋」というゲストハウスの結さんという女将さんに「曲書いたるわ」と作ったのが原型です。 ――なるほど、沖縄時代にルーツのある曲なのですね。これはストレートなラブソングで、主人公の心情をてらいなく表現している印象を受けました。 浜端：けっこう恥ずかしがり屋なところがあるので、ラブソングを歌うと気恥ずかしくなるんですけど、これだけ開き直っていると、もう恥ずかしくなくなりますね。1曲目はとにかく、「豪快な奴が歌っとんねやぞ」というイメージがサウンドとしてわかるような歌い方や演奏にしよう、と話し合って作ったトラックです。 ――歌い手としての個性を一番前に出そうと？ 浜端：はい。そういう意味では、これだけ開き直って歌えたら、その役目はきっちり果たせたかな、と思います。基本的に歌詞は自分の話ばっかりなんです。応援歌にしても、自分が落ち込んで自分を励ますために作ることがほとんどで。もちろん今は自分の内面を素直に吐き出したいと思って作っていますけれど、ゆくゆくは山さんやスキマスイッチさんのように、作品的な曲作りをしていけるようになりたいと思います。 ――歌詞にはセンチメンタルな要素も結構あるのですが、豪快な歌声のせいもあって、楽曲全体の印象はカラっとしていて開放的ですね。そのあたりはどう意識されていますか。 浜端：僕は自分の声がすごく好きではありませんでした。本当はもっとハスキーだったりすごく高い声を出したかったり…。でも「お客さんのレスポンスを疑ったらあかん」と考えるようになり、自分にお客さんがついてくれるようになって「すごく良い声でした」と言ってもらえるときに、「いやいや、俺そんなええ声ちゃうし」と思ってしまったら、その人のことを否定してしまうことになります（笑）。僕の歌が好きで聴きに来てくれる人の声は素直に信じよう、と思ったあたりから、少しずつ自分の声が好きになってきました。だから、後半2曲は昔からある歌なのに、違う歌のように聞こえます。そういう意味では今までと違う歌い方をしているんだと思います。 ――ファンク／ブルースの要素の入った『むかしのはなし』はライブで盛り上がりそうな曲ですが、実際によく演奏しますか。 浜端：必ずやりますね。間奏が長いんです（笑）。間奏の間にコールアンドレスポンスしてみたり、1人しかいないのにメンバー紹介したりしています。 ――京都の風景が歌われているので、関西のリスナーはより楽しめそうですね。 浜端：地名は出したいですね。1人の期間も含めていろいろと旅してきたので、行った先々のことやそこで感じたことが、曲のどこかに入っていてほしいです。『東京』は、僕の家から見える景色ですけれど、実際住んでいるのは神奈川です（笑）。この曲は「東京に行く」という言葉が持っている、単なる移動だけでない意味を歌に込められたら、それから上京した人にとって、というだけじゃなく「友達が上京してしまった人」、つまり残された人の歌にもなったらいいなと思います。だから東京らしい風景は歌詞の中にないんです。僕ら関西人は、先に東京に行ってしまう友達もたくさんいて、僕は行けなかった側、見送る側で寂しい思いもしました。そんな立場から東京を歌った曲ですね。

「楽器さえ持っていれば無敵なんです（笑）」

――社会人としてのキャリアがあって、30歳で本格的にソロデビューするという浜端さんの経歴は異色ですが、今後音楽シーンでどのようなアプローチをしていこうと考えていますか。 浜端：京都にいた頃から、バンドシーンの人たちとの方が気持ちよく付き合えます。そういうバンドと共演が多かっただけかもしれないですけど、バンドシーンは少し暑苦しい部活ノリがあって、それが好きだしそこで可愛がられてきました。だから、バンドの中で僕だけ弾き語り、というブッキングが一番得意なんです。バンド形態で出演して、最後にピアノの弾き語りを1曲やって帰る、みたいなのもしてみたいですね。 ――今は音楽のジャンルが細分化する中で、誰もが口ずさめるようなヒット曲は少なくなっています。浜端さんの歌は耳にすんなり入ってくるので、そうした“みんなの曲”を生み出すポテンシャルがあるのではと感じるのですが、そのあたりはご自身でも考えますか。 浜端：僕にとっては、沖縄でみんなで歌ったことが真剣に音楽をやるようになったきっかけなんです。ライブの最後にみんなでシング・アウトできるような曲もあるし、ライブではそういう楽しさをもっとみんなに知ってもらいたいですね。そのためのCDであったらいいですし、「CDを聴いてライブに来るお客さん」と「ライブに来てCDを買うお客さん」を分けなくていいようになることが一番だと思います。 ――曲のストックはどのくらいありますか？ 浜端：書いただけであれば200曲くらいありますけれど、その中でマネージャー（兼ディレクター）が「OK」と言っているのは30～40曲くらいだと思います。環境が変わるとたくさんできるみたいで、上京してからもたくさん作っています。今までと視点が変わって、今まで見ていたものが少し違う見え方をするからか、引っ越しするとよく曲ができます（笑）。でも、いつかは1曲入魂で「極上の1曲」が出せるようになりたいですね。 ――会社員をやりながらライブを積極的にやるなど、地道な活動を重ねた上でのデビューだと思いますが、浜端さんを音楽に向かわせる強いモチベーションは何でしょうか。 浜端：「好き」というだけでやっている感覚が一番強いですね。単純に、楽器を鳴らしてみんなで歌っている瞬間が好きなだけだと思います。だから家でひとりで弾いているのはあんまり好きじゃありません（笑）。それから、楽器を持っていると飾らない自分でいられる、というところはあります。「楽器を弾いていたい」「歌を歌っていたい」「音楽をしていたい」という単純なモチベーションです。僕は女性の前で結構照れてしまうのですが、楽器さえ持っていれば無敵なんです（笑）。 ――今後、シンガーソングライターとしてどんなあり方を目指しますか。 浜端：僕が山さんの曲をコピーし始めた頃はアコースティックデュオの全盛期でした。みんな友達と二人組を組んで、駅前でハモっていました。僕は友達も少なかったので誰かと一緒にやる機会もあまりなかったし、やってみてもうまくいきませんでしたが、そんな中で山さんに出会い「この人のギター難しいけど、一人でも弾けるわ」と思ってコピーしました。僕はそれによって救われたというか、自分のやりたいことに向き合えたんです。将来的に、若手が僕を見て夢や希望を持ってくれるようになりたいですね。今の環境だとペーペーで可愛がられてばかりだから、僕もそういう風に後輩を可愛がれる人間になりたい（笑）。 ――ご自身としても今後さらに大きなステージを目指すと？ 浜端：もちろん、そうですね。柔道で行けなかったので、日本武道館に行きたいです。そんなことを言いたいな、と思っていたら、昨年末の武道館ライブでスキマスイッチのシンタさん（常田真太郎）が同じ話をしていて、「先に言うてはる！」て思いましたけど（笑）。より多くの人に音楽を届けたい、みんなで歌いたい、という気持ちはずっと持ってますね。 （取材・文＝神谷弘一） 公式ウェブサイト

浜端ヨウヘイ『結 -yui- (CD+DVD) (初回生産限定盤) 』（Augument Records）

■リリース情報 『結 -yui-』 発売：11月5日（水） 価格：通常盤（CDのみ）￥1,000（税込） 　　　初回生産限定盤（SINGLE＋DVD）　￥1,500（税込） ＜CD収録内容＞ 1.結-yui- 2.東京 3.むかしのはなし 4.ハレルヤ ＜DVD収録内容＞ Augusta Camp 2014　浜端ヨウヘイパート（ノーカットで収録） 『結-yui-』 レコーディングドキュメンタリー ■ライブ情報 『Calling You!! Show Case ～After Augusta Camp～』 出演：浜端ヨウヘイ／杏窪彌(アンアミン)／NakamuraEmi／村上紗由里／松室政哉 日程：2014年11月10日（月） 会場：TSUTAYA O-nest（旧 Shibuya O-nest） 開場／開演：18:30／19:00 『浜端ヨウヘイDebut Anniversary Live「結-yui-」』 ・東京公演 日程：2014年12月9日（火）会場：代官山UNIT 開場／開演：18:00／19:00 ・大阪公演 日程：2014年12月16日（火）会場：Shangri-La 開場／開演：18:30／19:00 ・名古屋公演 日程：2014年12月17日（水）会場：名古屋APOLLO BASE 開場／開演：18:30／19:00 詳細